Hopper

Em pleno século XX, Daniele, um judeu de terna idade e recém-casado com a esbelta Gloria, vê-se confrontado com o início da segunda guerra mundial. O jovem italiano assumindo a rédeas da família e mostrando o papel de chefe de casa como é normal aos olhos da sociedade destes anos, procura solução para o problema e rapidamente se denota com a incapacidade de o resolver devido á rápida intervenção nazi á procura do povo judeu para o exterminar.
Já não são poucos os que trabalham nos campos de concentração, fora aqueles que nem a enterro tiveram direito. Daniele procura então, no jornal, saber o que pode fazer, as saídas possíveis como emigrar para o continente do outro lado do oceano, a grande América. No entanto, o abastado contabilista perde com estas semanas de pensamento e stress, que sua mulher existe, aquela alta, bela e atraente mulher italiana que dos seus olhos verdes se havia encantado e que esta faz parte da família e que precisa tanto apoio como ele. Esquece-a e deixa-a desolada ao piano, aquele instrumento que às mãos de Gloria se torna algo surreal e que por momentos faz esquecer os próprios problemas. Glória já não sente o prazer do piano, e senta-se apenas a observa-lo pois é a maneira mais fácil de estar perto de Daniele. E a esta triste e pesada imagem chegamos, a um retrato de uma família que nos momentos difíceis se afastam e se esquecem involuntariamente criando então a mágoa que do amor, carinho e atenção é oposto.

“Eu nunca guardei rebanhos”

Este é o primeiro poema do heterónimo, Alberto Caeiro, de Fernando Pessoa. É o primeiro de 49 poemas que constituem “O Guardador de Rebanhos” e que segundo Fernando Pessoa este poema foi escrito, na carta a Adolfo Casais Monteiro, quase todo o dia 8 de março de 1914, “o dia triunfal” da sua vida. Esse dia triunfal fora então o dia em que surgiram os três heterónimos de Fernando Pessoa (como o stor mostrou na curta metragem).

Passando ao poema, o poeta apresenta-se como pastor, o poeta da natureza, de olhos ingénuos sempre abertos para as coisas (versos 3,5-6,31-33).

O sujeito poético estabelece com a natureza uma relação de simbiose que se manifesta na forma como “conhece” os seus elementos e se liga a eles “E anda pela mão das estações” Jacinto Prado Coelho diz: “Logo no começo do poema se declara pastor por metáfora. De pastor tem o deambulismo (“eu não tenho filosofia: tenho sentidos”, ”com filosofia não há árvores, há ideias apenas”), o andar constantemente sem destino, absorvido pelo espetáculo da inexaurível variedade das coisas. Anda a seguir passivamente, com o espírito concentrado numa atividade suprema: olhar. Os seus pensamentos não passam de sensações. Vive feliz com os rios e as plantas, gostosamente integrado nas leis do universo.” Oscar Wilde – “Com liberdade, livros, flores e a lua, quem não pode ser feliz?”

v.4-6 Conhecer é diferente de estabelecer, pois conhecer não exprime o estado de espírito

Caeiro surge-nos neste poema como o poeta da objectividade do imediatismo das sensações: v.7-8. Aqui o poeta deseja que os seus versos levem os leitores a imaginá-lo como uma coisa natural, como uma árvore, por exemplo, á sombra da qual se sentavam, quando crianças, cansados de brincar. Também podemos entender a ideia de Eu sou um quadro da paisagem, eu faço parte da paisagem.

v9-10 alguém com estas características não era susceptível que ficasse triste porque a tristeza constitui uma modelação do estado de espírito e alguém assim não tem modelações. O poema resolve esses problemas pois “mas eu fico triste como um por do sol”, logo á partida o por do sol é triste ou é contente? Só é contente ou triste perante os olhos de quem o observa. “para a nossa imaginação”, no entanto imaginação é uma coisa que ele não tem, porque tudo o que ele diz é do domínio do concreto,  então ele automaticamente está-se a excluir desta tristeza. A tristeza do sujeito poético é causada pelo fim do dia, no momento do por do sol, quando a noite cai sobre a natureza, o sujeito poético terá mais dificuldade em ver o que se passa á sua volta e em caeiro, a visão é primordial. (poema II Guardador de Rebanhos, “o meu olhar é nítido como um girassol”) Ainda no verso 9, a conjunção adversativa “mas” chama a atenção para o facto de ser contraditória a tristeza que o sujeito poético vai confessar, pois se ele tem á sua volta tudo aquilo que deseja, como poderá sentir-se triste?

Na 2ª estrofe a tristeza é identificada com sossego, o que funciona como uma espécie de negação da tristeza anteriormente expressa, pois refere-a como positiva ao identificá-la com sossego. Essa tristeza é tranquila, porque tem em si a naturalidade das coisas simples, e está aqui em evidencia a aceitação do real tal como ele se apresenta, sem contestação nem interferência do pensamento.

Nas estrofes 3 e 4 o sujeito poético defende que a recusa do ato de pensar é a via para alcançar a paz e a felicidade, pois quando afirma ter “pena de saber que”(v.22) os seus “pensamentos são contentes”(v.22), o sujeito poético esta a colocar o acento tónico no verbo “saber”(conhecimento que é trazido através do ato pensar). “Se não o soubesse”(v.23), seria completamente feliz, assim é paradoxalmente “contente” e “triste” e a tristeza advém-lhe da consciência de saber. Assistimos então á presença de um oximoro (é uma figura de estilo que harmoniza dois conceitos opostos numa só expressão, formando assim um terceiro conceito que dependerá da interpretação do leitor) contido no verso 24 “contentes e tristes”. Tambem vemos a presença de um pleonasmo (redundância da expressão, enfatizando-a) no v.25 “alegres e contentes” e a comparação expressa no verso 26 “pensar incomoda como andar á chuva”.

Finalmente Caeiro apresenta-se como anti-metafísico, negando o valor ao pensamento v.21-25 o pensamento tem mesmo um valor negativo: se não pensasse os seus versos não teriam nada de tristeza, seriam apenas “alegres e contentes”. “Pensar incomoda como andar á chuva” e foi este incómodo de pensar que Fernando Pessoa nunca conseguiu evitar. Já vimos como a dor de pensar sempre o torturou, inventando muitas saídas para o drama do seu “eu” dividido entre o real e o imaginário, entre o ser e o não ser, tal como em chuva oblíqua. A tentativa mais radical de fugir á dor de pensar foi esta de transferir a sua alma para um poeta bucólico que olha e sente o mundo com a simplicidade com que a criança olha uma flor. Mas nem assim o poeta consegue libertar-se da inteligência que vem sempre toldar a simples alegria de ver: “Os meus pensamentos são contentes./ So tenho pena de saber eu são contentes”, porque assim ficam contentes e tristes. A plena felicidade exige não so o olhar simples de uma criança mas também a sua inconsciência. Não é apenas nisto que o sistema de Caeiro claudica. Como se pode ver, por exemplo no poema V de Guardador de Rebanhos, o poeta não é capaz de dispensar nem o pensamento, nem o raciocínio, nem a inteligência, para nos convencer de que para ele há apenas sensações “Eu não tenho filosofia: tenho sentidos”. O que podemos concluir é que o poeta ao negar a metafísica, está a construir uma anti-metafisica.

Ao analisar a linguagem e o estilo vejo que existem sinais de contradição no discurso deste poeta, e Jaqueline Seabra observa: “ o poeta se visualiza a si mesmo em termos metafóricos: um pastor, de cajado na mão, guardando seu rebanho. Caeiro é então, como os outros heterónimos, um poeta metáfora” Na realidade a metáfora não esta ausente deste poema, pois o poeta escreve versos num papel que é o seu pensamento, olhando para o seu rebanho ve os seus pensamentos e olhando para os seus pensamentos ve o seu rebanho, donde se conclui que o rebanho é os seus pensamentos, ideias e vice-versa. O quiasma( cruzamento simétrico de rebanho-pensamento, pensamento-rebanho) acentua a expressividade da metáfora. 

Lionardo

História de Lionardo e significado dos casamentos em Camões

Estrofes 75-82 / Estrofes 83-84

     “Lionardo, soldado bem desposto,
     Manhoso, cavaleiro e namorado”

     É assim que Camões descreve Lionardo. Além destas características, este é ainda um azarado no amor. Na Ilha dos Amores, onde a acção é desenrolada, Lionardo corre atrás de Efire, sua ninfa, muito bela (estrofe 76, v.2), no entanto esta queria resistir e fazer-se difícil. Lionardo tenta incansavelmente o seu amor e que Efire se entregasse em seus braços dizendo que todas já se haviam deixado apanhar e que se haviam cansado de correr e fugir. Então, diz-lhe também que tem azar ao amor e que a sua esperança está em Efire “Nesta esperança só te vou seguindo”. Com isto, Efire acaba por desistir e “Toda banhada em riso e alegria,/ Cair se deixa aos pés do vencedor,/ Que todo se desfaz em puro amor.”

     Na estrofe 83, vemos o amor que andava pela Ilha dos Amores (estrofe 83, v.1-4) e logo na estrofe seguinte, o casamento, que significa, a recompensa pelas grandes viagens, grandes sacrifícios e tormentos passados. Aqui as ninfas comprometem-se com os navegadores e soldados portugueses para sempre. “Com palavras formais e estipulantes/ Se prometem eterna companhia,/ Em vida e morte, de honra e alegria.”

Voto universal é suficiente para podermos dizer que vivemos em democracia?

 

No tempo actual, o voto talvez seja apenas uma formalidade dada ao povo para escolher o próximo líder politico, o próximo partido a quem, passados alguns meses, vão desejar a demissão e que vai ser a cara das críticas, caricaturas e das capas dos cartazes nas manifestações. Estas manifestações, que ao passar do tempo se reaproximam mais com a verdadeira revolta do povo, em Abril de 74 quando a ditadura Salazarista é derrubada por Marcelo Caetano e a democracia tinha assim as portas abertas em Portugal. Foi nesse dia que o voto, esse mesmo voto que hoje não faz tanta diferença, passou a ganhar importância, passou a ser algo que era do povo e algo que tinha significado. Hoje acredito que apesar dos votos, dos novos políticos e os novos governos, com ou sem coligação, vão dar tudo ao mesmo. Obviamente que cada um tem a sua maneira de pensar, no entanto, esses pensamentos ficam no lado de fora da Assembleia, são os pensamentos de revolta e critica pois, uma vez no poder, são esquecidos e é como se a democracia não existisse. Quando um político, do partido contrário ao do governo anterior se vê no governo, hoje em dia, é como se fosse igual. Cada um tem os seus ideais mas quando se vê aflito, não existe caracter ou principio que resista, pois sabe onde cortar, sabe onde obter receitas. E é assim que a democracia é deitada abaixo, é assim que o povo perde o direito e influencia nas decisões politicas pois o importante é “eu assegurar que não me tiram o chão”.

Entendo que a democracia é feita tendo em conta os direitos e deveres dos cidadãos, mas acima de tudo, de uma grande porção da nação é o verdadeiro povo, são aqueles que mais protecção precisam, aqueles que devem viver de igualdade perante os senhores. Não estou a dizer os pobres, estou a dizer o povo, ou seja, a grande maioria que vais decidir quem vai subir á cadeira que vai agir por eles. Não são os senhores, que quando lhes cortarem um subsídio ou aumentar os impostos e pouco sentem, que vão decidir quem governa esta democracia, pois essa é a minoria.

Ao procurar o significado de democracia encontrei que é um regime de governo em que o poder de tomar importantes decisões políticas está com os cidadãos por meio de representantes eleitos. Portanto se são os cidadãos a decidir o que é importante, porque vemos tantos em manifestações e revoltados? Será um povo dividido, ou será uma democracia que não respeita os valores adjacentes ao próprio nome? Fico triste quando pessoas abdicam do voto por pensarem que de pouco vale a pena quando á 40 anos, era algo que gerações lutavam para alcançar, um sonho para muitos…

Episódio Fernão Veloso

Com Vasco da Gama a narrar, a tripulação portuguesa vê-se na costa africana. O povo decide então mostrar a terra e Fernão Veloso, muito confiante, aceita visitar tal terra desconhecida como indica na estrofe 31, “É Veloso no braço confiando/ E, de arrogante, crê que vai seguro”. No entanto ao perceber o que os anfitriões queriam, vê-se obrigado a apressar-se para fugir para perto de seus companheiros, “Mais apressado do que fora, vinha”. Com isto é perseguido obrigando a intervenção de Vasco da Gama que acaba ferido numa perna (estrofe 33, v.4). Então saindo, continuando no caminho para a desejada India, os companheiros fazem da fuga de Veloso uma caricatura ao gozar com ele “Aquele outeiro é melhor de descer que subir”, sendo que Veloso se tenta redimir dizendo que não queria deixá-los sozinhos, “Mas quando eu para cá vi tantos vir/ Daqueles cães, depressa um pouco vim/ Por me lembrar que estáveis cá sem mim”. Neste episódio vemos a inocência e ingenuidade de Fernão Veloso quando chega a uma terra desconhecida e pensa que está em casa, em Portugal. Um episódio caricato e engraçado, um pouco de comédia e talvez a mostrar a displicência que por vezes pode acabar de outra maneira se não desta.

João Grilo #13